Welcome to Maryna Kisil Studio, a garment form-creation studio where bold ideas come to life, and where you will learn not only how to construct any shape, but also how to think creatively and in three-dimensional space.
The main focus of the studio’s work is teaching garment form creation across all possible techniques. This includes training in garment draping, construction and pattern manipulation, form creation through various textural draping techniques, zero-waste methods, transformations and deformations of garment shape, spiral cutting, bias-cut techniques, and numerous approaches to creative experimentation with form.
Maryna Kisil is a fashion and textile surface designer, and a lecturer in fashion form creation.
She holds a PhD in Art Studies (Design) and is an Associate Professor.
Education:
-
Kyiv National University of Technologies and Design, Department of Ergonomics and Garment Design, 2006
(Specialisation: Sewn Products)
-
Kharkiv State Academy of Design and Arts, Postgraduate Studies, 2010
(Specialisation: Design)
Internships:
-
Burg Giebichenstein University of Art and Design, Department of Fashion Design
(Halle, Germany, 2013, 2014)
-
Kharkiv State Academy of Culture, Department of Cultural Studies and Media Communications
(2016)
-
Cracow University of Economics, Małopolska School of Public Administration, Poland
(2018)
-
University of Białystok, Faculty of Education, Poland
(2024)
42 printable pages
The Bodice Dart Manipulation Workbook (part 1) — your hands-on tool to master dart transformations and design your own collection of model forms.
What’s inside:
– turn a basic bodice into endless designs by moving darts, adding style lines, cut-outs and drapes;
– ready-to-use pattern templates (25 designs and 5 additional clear templates);
– space for paper & fabric mini-samples;
– room for your notes and creative ideas.
Step-by-step video tutorials will be added over time (to fuul draping course or partially on Youtube), so you can keep learning and practising with me — even after your course ends.
Your workbook will become a mini archive of your skills, ideas and experiments — ready to inspire your next designs.
This pattern set consisting of a pattern card and a technology card. The set also includes features of working with smocking, material calculations and symbols. All patterns are printable (you need to set the scale to 100%)
20 patterns
47 pages
ENGLISH
The course «Creative sleeves draping» will consist of 3 modules in accordance with the principles of shaping, which are based on the original geometric structures - circle, square and spiral twist.
This course consists of 25 main lessons where you will learn how to drape original sleeves, as well as an additional 7 lessons that give you the basic skills needed for this course.
This course will be useful for fashion designers, tailors, owners of ateliers and fashion brands, those who are still studying or just love to sew for themselves and their families.
The course is designed for both beginners who are just learning drapery and nore experienced designers looking for new and original design solutions.
Each lesson contains a description of the draping sequence, a video tutorial, necessary photos and manufacturing recommendations. Pattern msking solutions are very simple, so they are not provided separately.
The course will be available on the Google Classroom platform with the possibility of individual lessons and downloading learning outcomes.
ІSBN 978-617-8139-42-1
The practical manual to Textile Surface Design for fashion reveals the peculiarities of working with the smocking technique and is intended for fashion and textile designers, as well as for anyone interested in textured fashion design around the world.
The manual contains 20 designs of smocking patterns with a detailed description of the technique and its application in fashion
projects. Special attention is paid to the compositional features of the technique and exercises for independent work.
I decided to supplement the digital version with separate pattens that you can print out and use. Please set the scale to 100% when printing.
A set of video lessons on drapery with access to Instagram (private account) and Google Classroom (duplication of content for easy viewing and homework checking). Currently, 150 video lessons are available. One-time payment and unlimited access (as long as the platforms work and I)
Інтенсив передбачає індивідуальну або корпоративну уучасть і планується на 2 дні (6 годин в день). Ціна актуальна для проведення в Києві, для інших міст розраховується з урахуванням проїзду та проживання.
Інтенсив побудовано таким чином, щоб розглянути такі напрямки роботи з корсетом як конструктивний (лінії, членування, робота з додатковим обʼємомом), декоративний (техніки драпірування базового корсету), фактурний (деякі приклади увиразнення форми з рахунок роботи з текстильною фактурою) та додаткові конструктивні елементи (на прикладі басок, які можуть бути пришивні, а також зʼємні, що дає більшу варіативність образу).
ДЕНЬ 1
Особливості драпірування корсету. Розгляд елементів формоутворення та принципів драпірування
Декоративні драпіровки на корсетній основі (драпіровки по косій, інтерпретації технік драпірування)
ДЕНЬ 2
Декоративні драпіровки на корсетній основі (драпіровки по косій, інтерпретації технік драпірування)
Використання фактур для формоутворення та декорування корсетів
Баски як зʼємний та пришивний елемент корсету
Комплексна програма, що спрямована на охоплення низки тем, що відповідають обраному рівню навчання (базовий, середній чи професійний). Навчання на курсі може відбуватися індивідуально або в групі. Програма курсу оприлюднюється окремо.
Воркшоп - це практичне заняття, яке складається з майстер-класу викладача та відпрацювання техніки в матеріалі студентом. Як правило, тематика охопює одну техніку формоувторення з інтерпретаціями. Навчання індивідуально або в групі. Перелік тематики завчасно оприлюднюється.
Інтенсив - практичне заняття, яке складається з майстер-класу викладача та відпрацювання в матеріалі студентом. Зазвичай тематика інтенсиву включає в себе один асортимент або деталь з варіантами різних технік (наприклад, корсети, спідниці, рукава тощо). Інтенсив передбачає індивідуальну або корпоративну участь. Тематика інтенсиву визначається індивідуально по запиту або за оприлюдненою програмою
If you are a beginner and only starting to explore form creation, particularly draping, it is best to begin with a scaled dress form (1:2). This soft miniature mannequin is a reduced copy of a full-sized form and is ideal for experimenting with shape without using large amounts of fabric.
If you are a professional (designer, atelier specialist, pattern cutter, etc.), it is better to have a full-sized dress form. This will allow you to immediately apply your newly acquired skills in practical work. Dress forms for draping can be made from papier-mâché or polyurethane foam (soft forms); under no circumstances should plastic or polystyrene mannequins be used.
For draping and experimenting with form, you will need the following materials:
Draping fabric can be a cheaper analogue of the fabric intended for your project, or you may use unbleached calico of various densities (the optimal universal density is 120–140 g). For the basic course, you will need at least 7–10 metres.
Tools:
Marking tape, tailor’s pins without ball heads (or small nails), measuring tape, thread snips, scissors, heat-erasable pen, tailor’s chalk, magnetic pin holder, French curve, set square ruler, pattern paper, tracing paper, graphite pencil, thread, needles, flexible ruler, and a sketchbook for drawings.
Так, що курс з формоутворпення, що курс з макетування (базовий) розрахований на набуття навичок початківцями. Головне мати мету та бажання розвиватися
Так, під час макетування відбувається зворотній процес - спочатку об'ємно-просторова форма, а потім площинні лекала
Так, якщо це індивідуальне навчання і ви маєте певний досвід, програма може бути уточнена під запит
Зазвичай ви формуєте свій власний набір інструментів та матеріалів для зручності роботи в майбутньому, однак є пропозиції, де це включено у вартість, тому необхідно уточнювати перед оплатою чи стартом курсу
Курс макетування як підвищення кваліфікації для конструкторів
20 років тому я отримала вищу освіту конструктора одягу. Здавалося б, можна видихнути й спокійно працювати... Але ні! Світ змінюється, технології розвиваються, клієнти хочуть нових силуетів - тож вчимося далі. Сертифікат про проходження курсу з дапірування @maryna_kisil_studio - не просто документ для підвищення кваліфікації (хоча гарно виглядає на фото, правда?). Курс став для мене таким собі «фітнесом для мозку»: прокачав уяву, розширив формат мислення й змусив дивитися на знайомі процеси під новим кутом (тепер я навіть рушники складаю по-іншому).
Чи потрібна вища освіта в нашій сфері? Поки мій диплом попросили один раз, коли потрібно було зробити перший запис в трудову, але бажання розвиватися - обов'язкове. Вона може дати базу (а може в не дати), але саме такі курси допомагають додати спецій у професійне життя та вивести свої навички на новий рівень.Висновок: вчитися треба не заради диплома, а заради того, щоб із кожним днем ставати кращим у своїй справі. Ну і щоб менше дивуватися «магії» справжніх кутюрʼє.
Дуже дякую за дуже приємну легку атмосферу навчання, за потужне натхнення, новий напрямок мислення в сфері формоутворення. Безмежного натхнення, енергії і багато талановитих і працьовитих студентів!
Сподіваюсь, буде ще нагода зустрічатись разом 🌺🙂
Минуло вже більше тижня, а я досі у захваті від інтенсиву у @maryna_kisil_studio. Це було мега захопливо, цікаво, творчо. Додаю кілька світлин, але знайте це мізерна частинка від великого обʼєму інформації. Дуже вдячна за знання, я особисто відкрила для себе новий цікавий метод макетування. Моя щира рекомендація